Yuja Wang & Mahler Chamber Orchestra

Ante una sala del Palau completamente llena (cosa sorprendente por lo poco tradicional del programa) el Mtro. Fabien Gabel incita la atmósfera de silencio con una larga concentración antes de comenzar el programa con la maravillosa Suite Pulcinella de Igor Stravinsky (1882-1971). Una partitura difícil a la que se le hizo justicia sin duda alguna, con la claridad y precisión que tan complicado es de recrear con la orquestación del innovador ruso. Esta primera interpretación cosechó aplausos muy entusiastas y merecidos. Esta obra fue seguida por uno de los conciertos menos conocidos para piano y oquesta, el de György Ligeti (1923-2006) interpretado también de una forma poco ortodoxa, pero sorprendente y enriquecedora. Yuja Wang es una de las pianistas emergentes, carismática y con una sólida formación de la escuela rusa primero y de la estadounidense, después. Su sonido es personal y reconocible, sus interpretaciones en general, y perfectamente ejemplificante esta noche, son innovadoras, pasionales y de una pulcritud incuestionable. La segunda parte del concierto estuvo intergada por las antítesis de la primera: La música del ballet de Idomeneo de W. A. Mozart (1756-1791) y el concierto No. 1 de Frederic Chopin (1810-1849). Dos obras de compositores clásicos y que, paradójicamente, no pertenecen al repertorio usual. Interpretar dos concierto en una noche, tan contrastantes en concepción, necesidades interpretativas y propuesta estética como el de Ligeti y el de chopin, nos da una idea de su verstalidad, pero también del tipo de artista que tenemos frente al teclado. Y todo se hubiera quedado ahí, en un muy buen concierto, con un programa diferente, si no la hubiéramos visto también dirigir la orquesta. Se entiende que puede hacerlo porque, además de tener una preparación musical sorprendente, es socia de la Mahler Chamber Orchestra, pero se vuelve realmente impresionante experimentarlo en vivo. Evidentemente esto se ha hecho muchas veces en la historia de la música, era la práctica usual hasta el siglo XX, cuando el director de orquesta asume un papel más destacado. De hecho gente como Baremboim o Martha Argerich lo han hecho, pero no es la práctica común y suele convertirse en un despliegue de virtuosismo, pero también en una forma de integración musical difícil de describir. El público ovacionó a la artista y a la orquesta por igual. Fue una experiencia única e inolvidable.