• Skip to primary navigation
  • Skip to main content
recomana
  • CRÍTIQUES
  • ARTICLES
  • PÒDCAST
  • ACTIVITATS
  • #NOVAVEU
  • QUI SOM
  • BLOG
  • CONTACTE
  • CRÍTIQUES
  • ARTICLES
  • PÒDCAST
  • ACTIVITATS
  • #NOVAVEU
  • QUI SOM
  • BLOG
  • CONTACTE

Sin categoría

2 d'abril de 2016 by Aída Pallarès Deixa un comentari

Per què s’ha d’anar
a Sismògraf? Per què no esperar que l’espectacle d’aquella companyia que tan m’agrada
arribi a Barcelona? Fàcil: perquè només en un festival passen coses com les de
divendres: veure, en un mateix dia, tres espectacles totalment diferents però
connectats entre si. Tres reflexions sobre la societat en la que vivim i la
manera que tenim de comportar-nos (en massa o individualment): Molar, de Quim
Bigas, Si sabes lo que hay d’Ernesto Collado i Públic Present 24 hores, d’Ada Vilaró.

Divendres a les
18:30 de la tarda Ada Vilaró es va desprendre del mòbil, els diners i el DNI i
es va asseure en una cadira enmig del passeig d’en Blay. S’hi va estar exactament
vint-i-quatre hores, fins dissabte a la mateixa hora. Per què? Vilaró explicava
que “aquesta performance és una aposta radical i de compromís per potenciar l’espai
públic com a lloc de trobada i de diàleg”. I per què callar? És el que tots ens
preguntàvem i, personalment, crec que potser el més radical (i necessari) que
podem fer en la societat actual és no parlar. Callar durant vint-i-quatre hores
i observar com reacciona la gent davant el silenci, aquell gran desconegut.

Hi havia qui també
callava, altres sentien néixer la necessitar de cuidar-la i alguns només l’observaven.
Durant aquelles hores li van posar un toldo quan va començar a ploure, li van
portar menjar, aigua, te calent, una estufa, mantes i, fins i tot, uns nanos es
van quedar a dormir amb ella en una tenda de campanya. Van optar per anar a la
discoteca fins les tres de la matinada i, després, quedar-se amb ella. No sé si
l’acció d’Ada Vilaró va potenciar l’espai públic com a lloc de trobada, el que
sí sé és que ens va permetre recuperar la fe en la humanitat. De fet, el primer
que va fer a l’aixecar-se i parlar va ser donar les gràcies. En realitat, però,
som nosaltres que li hem de donar les gràcies. Una perfomance, una
reivindicació de l’espai públic i una lliçó de vida.

A pocs metres, un
carismàtic Quim Bigas presentava Molar: un solo de dansa sobre la felicitat i
les imatges estereotipades que relacionem amb l’eufòria i el benestar. Ens va
fer cantar, saltar i ballar. Una acció radicalment diferent a la de Vilaró però
alhora efectiva ja que som molts els que vam sortir d’allà una mica més
contents. Definitivament tenia raó: ‘Bucay me chupa el sobaco y Coelho también’.

I del carisma de
Bigas vam passar al d’Ernesto Collado. Un creador que ens sorprèn muntatge rere
muntatge, un mestre de l’autoficció. Si sabes lo que hay és una pràctica-ritual
que ens impuls a pensar a través del cos i del moviment, un divertimento amb
una forta càrrega de crítica social. Vam fer equilibris, posturetes més propies
de ioga i ballar el Bolero de Ravel com si fòssim en un concert de Radiohead. Collado
remou per dins i per fora.

Hi ha coses que
només passen a Sismògraf. 

Arxivat com a: Sin categoría

1 d'abril de 2016 by Aída Pallarès Deixa un comentari

Dia 1. L’arribada. Acreditar-se, arribar a l’hotel i descarregar la
bossa. Primers pensaments: diumenge, abans de marxar, he de comprar patates d’Olot
i un parell de fuets d’Oix. Primeres sensacions: Sismògraf ha crescut i seguirà
creixent. Tot just som dijous, els teatres ja estan plens i la ciutat es
comença a tenyir de color blau cel. Primera parada: Teatre Principal. Objectiu?
Veure Hypernatural, de la companyia Konic.

Les expectatives, en general, són altes. Em trobo amb l’Héctor, un
company teatreru que actualment treballa a Montcada i, tot i que haurà de
marxar a la nit per feina, ha decidit venir. També el Ferran, que no se’n perd
ni una tot i viure a Barcelona. O la Cristina i en Xavier, de Figueres, uns
apassionats de les arts escèniques que, només amb cinc minuts, ens fan
recuperar la passió pel teatre. Primera diferència amb altres anys: fins i tot
en espectacles de sales hi ha molts més ciutadans. De fet, bona part de la premsa
i els programadors encara estan arribant. Arribaran demà, quan Sismògraf es
converteixi totalment en una fira. En el mercat de la dansa. Però d’això, en
parlarem demà.

Al que anavem: Hypernatural. Fa aproximadament uns vint anys que la plataforma artística Kònic thtr
aplica i barreja les ‘noves tecnologies’ i els recursos multimèdia a la
instal·lació, la dansa i el teatre. Segons el programa de mà, Hypernatural és un
site-specific per dansa, música i imatge en moviment on existeixen peixos
fluorescents, aus sense plomes i tomàquets més grans, rodons i vermells. Explora,
i cito textualment, “la relació amb l’entorn a través dels vincles amb el
color, la llum, els objectes i la seva representació”

Segons el programa de mà? Doncs sí. Perquè una cosa és la teoria i l’altra
com ho dus a la pràctica. Sobre el paper pots tenir una idea boníssima,
brillant, però encara no és un espectacle. És, més o menys, el que ens vam
trobar a Hypernatural. Una (bona) idea rere l’altre i tot junt a la batedora. I
de les de varetes, és clar. Res de Thermomix. Potser el problema és que tecnològicament ja hem vist de tot. Hem vist robots interpretar Txèkhov, ballarines
dins d’un cub d’imatges en moviment i el genial Harket-Protocolo (un dels pocs
espectacles que integrava totalment teatre i tecnologia). Per tant, el mapping i les
projeccions de diapositives ja pràcticament no ens sorprenen. En canvi, els que sí que
ens van sorprendre i molt van ser els XeviXaviXou amb ‘Follow the leader’. No només es van posar, en poc més de
cinc minuts, el públic a la butxaca sinó que van presentar un espectacle
divertidíssim i més intel·ligent del que sembla sobre el fenomen fan. D’Elvis a Madonna passant per Los Pecos, Janis Joplin i molt més. Repetiriem. We need a
hero…

Fotografies: Martí Albesa

Arxivat com a: Sin categoría

29 de març de 2016 by Jordi Bordes Deixa un comentari

Quan el públic entra, els balladors
esgoten els últims acords de revetlla. La sala queda buida i, des
del silenci i la curiositat, els espectadors podran comprovar com
s’insuflen unes ànimes abandonades a la sala de ball. És el punt
d’arrencada d’Eden Club. El projecte que Inés Boza (Senza Tempo) i
Giulia Valle (Lídera) signen en aquest Sismògraf. Una altra mirada
al que Oriol Broggi va fer, a partir dels textos de Juan Marsé a
Adiós a la infancia una aventi de Marsé (Lliure, 2013) o del treball coreogràfic que imaginava viure una festa des de la
sala on es deixen els abrics, allà on passen les accions
secretes….

Els ballarins, sota la mirada de la
coreografa Inés Boza, de Senza Tempo i els músics de Líbera
liderats per Giulia Valle, aprofiten una residència tècnica a La
Caldera, abans de Setmana Santa. Valle mai havia actuat amb uns
ballarins al costat. Boza celebra la presència dels músics, que
dóna una fragilitat i volatilitat molt interessant a les escenes
oníriques. En una sala de ball, hi ha principis d’amors i moltes
relacions que es queden a mitges, insinuades. Inés Boza ha volgut
que la confrontació sigui ben transversal: música i ballarins;
joves i adults; coreografia de dues dones que vénen de camps
paral·lels.

El festival Sismògraf arrenca aquest
dijous. Des de l’any passat, aquest festival a Olot s’ha convertit en
la referència de la dansa a Catalunya, un punt imprescindible del
Pla integral de la Dansa: un espai en el que visibilitzar el treball
de dansa i on poder consolidar un circuït de dansa. Des de la
direcció artística, es té clar que no és suficient mostrar una
dansa per als escenaris convencionals: cal donar altres opcions
perquè el moviment (les rèpliques seguint l’argot d’una població
voltada de volcans) es traslladi en altres àmbits. Per això, La
Veronal descontrueix parts de Siena i els mostrarà en
fragments per a carrer o aparadors. O es repetirà l’aventura
impulsada per l’Associació de Professionals de la Dansa de Catalunya
de ballar un llibre, a partir de les demandes dels Clubs de lectura.

Fa una bona estona que han estat
escalfant els músics. Mentre, els ballarins han anat provant quins
ritmes i quin volum és l’ideal per a donar temperatura a cada
quadre. Inés Boza parla continuament, insistint idees perquè la
dansa porti dins una raó dramatúrgica, una certa teatralitat de
personatge. Els estiraments són l’exercici més calmat per anar
absorbint les idees. La parella més jove tensa el cos amb els peus
enlaire. Els més adults, escalfen les articulacions amb menys
explossivitat. Boza vol que s’enfrontin cossos joves i adults (de
manera similar al que va reivindicar Iago Pericot en aquella revisió
del 2008 del MozartNu, estrenat el 1986.

Música en directe i ball. Que els
elements que, rara vegada coincideixen, esdevinguin còmplices d’una
escena, sigui real o somniada. L’espectador l’indispensable vector
perquè esdevingui la representació és el que tria en què
deixar-se vèncer, per quins viaranys li pot resultar més estimulant
aquesta cantonada de desconsol i de desitjos alhora.

L’assaig és a punt de començar? Hora
adequada (si atenem el guió que executaran divendres vinent a la
Sala El Torín al Sismògraf) perquè el cronista surti de la sala.

Arxivat com a: Sin categoría

21 de març de 2016 by gestio_recomana Deixa un comentari

El fotògraf Ros
Ribas
serà guardonat amb el Premi
Gonzalo Pérez de Olaguer
en la XVIII edició
dels Premis de la Crítica. El guardó, creat l’any 2010, reconeix
la trajectòria i dedicació professional d’algun destacat
representant de les arts escèniques catalanes. A la vegada, el premi
vol perpetuar la memòria del periodista, crític i mestre de l’ofici
Gonzalo Pérez de Olaguer (Gènova, 1936-Barcelona, 2008).

Josep Ros Ribas,
nascut a la Barcelona dels anys quaranta, guarda la memòria de la
història del teatre català de les últimes dècades. Membre
fundador del teatre Lliure l’any 1976, la seva dedicació a la
fotografia està intimament emparentada amb el seu amor pel teatre,
que considera “una fàbrica d’emocions”. La voluntat de
conjurar el caràcter efímer de la representació, d’eternitzar
els sentiments i les passions que s’esvaeixen quan cau el teló,
l’ha portat a seguir amb la seva càmera el procés creatiu de més
d’un miler d’espectacles: gairebé tots els del Teatre Lliure,
però també dels principals teatres de la resta de l’estat i
d’Europa.

La manera de
treballar de Ros Ribas té
molt a veure amb els processos artesanals de les arts escèniques:
des de les primeres lectures del text fins a l’espectacle final,
documenta totes les etapes creatives a fi d’aconseguir imatges
“suggerents, no evidents”, que reprodueixen amb fidelitat
l’essència de l’espectacle, gairebé com un médium invisible
entre l’espectador i l’escena.

L’any 2010, Ros
Ribas
va ser guardonat amb el Premio Max de
la Crítica. Un any més tard, el Centro Dramático Nacional, va
organitzar una exposició retrospectiva de la seva obra, una mostra
itinerant integrada per més de 400 fotografies que va recalar també
al Teatre Lliure, es va poder veure per nombroses sales d’Europa i
Amèrica i va quedar recollida en el llibre Ros
Ribas, fotógrafo de escena
(Seacex).

Arxivat com a: Sin categoría

10 de març de 2016 by gestio_recomana Deixa un comentari

L’organització dels Premis de la Crítica i la Fundació SGAE encetem enguany els Debats Crítics, que en aquesta primera edició se centren al voltant de l’autoria i s’han plantejat en forma de dues taules rodones que tindran lloc a la seu de la Fundació SGAE a Catalunya. 

ESCRIURE EN LLIBERTAT

La llibertat és el punt de partida d’aquest debat. És plenament lliure un autor teatral mentre escriu? Aparentment sí. Però…. Té algun sentit escriure un text teatral sabent perfectament que no pujarà a escena? Què fa que un text no sigui representat? Com reacciona un autor viu amb la llibertat dels altres a l’hora de muntar una obra seva? Totes aquestes preguntes i algunes qüestions més relacionades amb la llibertat creativa en el camp del teatre les plantejarem a dos dels finalistes en la categoria text dels XVIII Premis de la Crítica i al guanyador de l’any passat 

Convidats: Jordi Casanovas (Vilafranca) i Marta Galán (Conillet), finalistes de la categoria text d’enguany, i Llàtzer Garcia, guanyador la passada edició amb el text La Pols. 

Conduirà el debat Carme Tierz, directora de la revista Entreacte i prescriptora de Recomana.  

Dimarts, 15 de març a les 19:00 h a la Sala Mompou de la SGAE Catalunya (passeig Colom, 6)

EXPLICAR UNA HISTÒRIA DES DE L’ESCENARI

El periodista Ramon Oliver, crític i redactor al Què fem? i prescriptor de Recomana, reunirà els finalistes i alguns guardonats de les categories dramatúrgia i coreografia per explicar en profunditat com es construeix una dramatúrgia en un espectacle teatral i en una proposta de dansa contemporània. Un diàleg transversal per aprofundir en un dels aspectes clau de les arts escèniques actuals.

Al debat, assistiran el dramaturg Marc Artigau (guanyador, amb Oriol Broggi) en la categoria de Dramatúrgia/Adaptació del Premi de la Crítica 2015 pel seu treball Al nostre gust i Pablo Gisbert, dramaturg de les companyies La Veronal i El conde de Torrefiel.

Dimarts, 5 d’abril a les 19:00 h l’Espai Club de la SGAE Catalunya (passeig Colom, 6)

Arxivat com a: Sin categoría

6 de març de 2016 by Ferran Baile Deixa un comentari

Ciertamente en este Feten del 25 aniversario, los espectáculos de circo han tenido un protagonismo muy destacado, por la cantidad de espectáculos circenses que han coincidido y por su gran calidad.

A continuación daremos un rápido repaso a todos los espectáculos de circo que se presentaron en Feten 2016.

  • F.I.R.A (Fenómenos Inverosímiles Rescatados del Anonimato) Colectivo Tierra&Ateneu Popular 9 Barris
  • Vincles. Circ Bover
  • Todo encaja. Cía. Up Arte
  • Des-Hàbitat. Vaivén Circo
  • Las expertas. Compañía Albadulake
  • Suhde-La relación. Duo Kate&Pasi
  • Bambalas. Bambolea y Alas Circo Teatro
  • Ekilibuá. Cía. Maintomano

Ferran Baile

Clica  aquí para ver archivo completo con todas las imágenes.

Clica aquí para ver la primera crónica del 25 aniversario de Feten

Clica aquí para ver la segunda crónica del 25 aniversario de Feten

Arxivat com a: Sin categoría

  • « Anar a Pàgina anterior
  • Pàgina 1
  • Interim pages omitted …
  • Pàgina 77
  • Pàgina 78
  • Pàgina 79
  • Pàgina 80
  • Pàgina 81
  • Interim pages omitted …
  • Pàgina 98
  • Anar a Pàgina següent »

NEWSLETTER


SUBSCRIU-TE
recomana
E-mail: [email protected]

Amb el suport de

  • x
  • instagram
  • facebook
  • youtube
  • spotify
  • tiktok
  • tiktok

Avís legal Cookies Privacitat